domingo, 28 de abril de 2013

Ariadna acaricia la urdimbre lírica de la poetisa PURA SALCEDA


                 El Viernes, 26 de Abril acudí nuevamente a un acto del "Laberinto de Ariadna" en el ateneo barcelonés. Antes de comenzar el encuentro poético tuve un conversación con un componente del Laberinto; pues me dijo que una poeta se había enfadado con él, precisamente por llamar poetisa a una mujer que escribe poemas...Una poeta - una poetisa...¡No tengo ninguna duda! me quedo con la denominación de POETISA, una de las palabras mas bellas que tiene la lengua castellana, similar en su música y vibración a la de sacerdotisa.
                PURA SALCEDA...¡Poetisa!, desnudaba y mostraba su alma poética a un público predispuesto a escuchar y disfrutar de su poemario.
                La presentó el poeta, artífice y fundador del Laberinto de Ariadna Felipe Sérvulo. Fue una presentación coloquial, muy dinámica, entre amigos que se conocen y admiran, parecía que estaban tomando un refrigerio en un bar mientras comentaban el "curriculúm" y los libros publicados de Pura Salceda.



                 Como una sacerdotisa de un templo poético se levantó Pura Salceda a desgranar verso a verso, poema a poema toda su vivencia como poetisa. Los tres primeros poemas que recitó, me parecieron inacabados: bellas palabras, dichas con intensidad cercenadas al final como si no quisiera concluir esos maravillosos poemas con que nos obsequiaba, fue en el cuarto poema donde entre en trance poético debido a lo hermoso de sus letras y composición poética (me quedé con las ganas de saber el título del mismo).
                ¡Que bellos poemas los escritos en lengua gallega!, los mas  sensibles, los mas musicales, los que acariciaban los tímpanos de los oyentes.
                ¡Increíbles! sus "Versos para ser recitados y tirados", utiliza la mantilla  como ironía de su propio nombre y de esa religiosidad trasnochada de rebabas impuras.





              ¡Gracias Pura Salceda! por tu recital, por tus formas poéticas, por tu saber estar entre colegas, por tus vivencias compartidas, por tus anécdotas, por tu VOZ, esa VOZ que llegó a lo mas adentro de los que te escuchábamos.

             Las fotografías insertadas han sido aportadas por el "Laberinto de Ariadna" y los poemas de Pura Salceda se pueden leer en su "Blog" poético, se puede acceder a él por el siguiente enlace: PURA SALCEDA...¡Poetisa!


                                                                 



sábado, 9 de febrero de 2013

DaNzAnDo Al CoMpÁs DeL "LABERINTO DE ARIADNA"





Neus Aguado, Inma Arrabal y Antonio Tello

            Fotografía de Domingo Sánchez Castelló, compartida en el muro de Inma Arrabal en "Facebook"





Boira cálida, 
sudor intermitente...
poetisa...
poeta...
encuentro,
un combate onírico...
He cerrado varias veces mis ojos para concentrarme en la palabra, 
en la fornicación de letras y signos ortográficos...
un placer delirante...
versos...
versos alumbrados momento a momento a instante...
Neus Aguado, 
Antonio Tello... 
voces encontradas...
voces aterciopeladas...
poesía de vivencias...
largas ausencias de tierras natalicias...
vivencias...
el amor es quebrado, 
aluvión injusto que arrastra a la cordura a los abismos del espacio...
Me he encontrado aterido por la fuerza pasional de sus poemas,
su literatura agrietada, 
creación en el alambre del funambulista,
el vaho emocionado de  los asistentes,
muchos oyentes encandilados por el ritmo poético,
amor,
emoción,
delirio,
(oscuras palabras transmutadas en claridad prosaica cuando se denuncia el ocaso de los dioses y la cercanía de Lancelot y Ginebra).
Dictaduras que sumen al hombre hacia la huída para encontrar el destino de sus palabras...
la guerra...
todo termina por envolverse en guerra,
lucha,
vida, 
muerte...
simple contradicción de los que nacen y mueren.
Presencia, 
presentó toda esta experiencia única la gran poetisa Inma Arrabal. 
Todos, 
esta tarde hemos danzado al ritmo del laberinto de ariadna.



             Sensaciones poéticas durante el encuentro poético en el Ateneo barcelonés, organizado por "El Laberinto de Ariadna".
            Se escribió este poema anti-poema la noche del Viernes 8 de Febrero del 2.013 (pleno Carnaval) después de acudir, gozar y aprender de: NEUS AGUADO y ANTONIO TELLO.
                            -Joseba Ayensa (poeta-cantor.)-

sábado, 12 de enero de 2013

Tarde poética con el "LABERINTO DE ARIADNA"



                 Ayer Viernes, 11 de Enero del 2.013 me acerqué hasta el Ateneo barcelonés a su "aula de escritores" a disfrutar de una tarde poética organizada por el "Laberinto de Ariadna".
                 Lluisa Gómez Borrell y Domingo Sánchez Castelló dieron un recital de sus poemarios, hizo la presentación el poeta y locutor de radio Eduard Miró Saladrigas.


                
          Fue una tarde emotiva y de auténtico gozo poético. Uno de los momentos mas interesantes se produjo en el debate, lo provocó la poetisa Inma Arrabal Cano cuando preguntó a Domingo: ¿Porque repites en tu poesía algunas palabras?, ¿Llegas a corregir y pulir tus textos?...Y se produjo el dilema: el fondo del poema o la forma...Unos abogaron por la forma, rima, ritmo, sonetos, alejandrinos...Otros por el fondo, por la libertad de transmitir los sentimientos y el dolor que a veces produce el entorno que rodea al poeta.
         Felipe Sérvulo en su intervención durante el debate recordó a Florentino Huerga y a la editorial que fundó "La mano en el cajón". Florentino decía que un poema había que guardarlo en el cajón y que pasado un tiempo, la mano tenía que hurgar en el mismo, sacar el poema y pulirlo.
        ¡Yo soy muy bestia!, pienso que un poema tiene vida propia y una vez que es alumbrado hay que dejarlo como está... y si no gusta el resultado, es mejor destruirlo y escribir uno nuevo.
        Florentino, fue ¡Un gran poeta! y un animador tertuliano...tanto es así, que este "Blog" es una continuación de la revista ¡Hasta siempre! que aunque fue una idea mía, Florentino apoyó y abogó desde sus inicios, así mismo fue uno de los animadores y fundadores del "Laberinto de Ariadna".


Eduard Miró Saladrigas


               Eduard Miró presentó muy bien a los poetas, con agilidad, amenidad, recorriendo la biografía poética de ellos. Se nota que es el responsable de un programa de poesía en "Mataró radio". Voz profunda, aterciopelada, dicción perfecta tanto en catalán como en castellano. Ayudó muchísimo en la lectura a la poetisa Lluisa Gómez, los poemas a través de sus cuerdas vocales ganaban en profundidad e intensidad.


Lluisa Gómez Borrell

                  Lluisa es la poetisa de los ojos cristalinos, azules, inquietantes, deslumbra con su mirada. Segun sus palabras alumna aventajada de formas poéticas, domina el soneto, los alejandrinos, la rima, etc, etc,. No para de decir que es muy tímida, pero transmite lo contrario, enseguida tomó las riendas del acto. Yo diría; que muy lanzada, no tiene miedo a transmitir su poesía, solicitaba la ayuda de Eduard, sobre todo en los poemas escritos en catalán.
                 Una sugerencia para ella, cuando lea sus poemas; tiene que decirlos de principio a fín...tiende a apostillar entre verso y verso, entre estrofa y estrofa. Esa manera de decirlos confunde al espectador y además corta el ritmo, la rima y la forma, que ella misma dice defender.


                                                         MI VIEJO EQUIPAJE

                                 Maquillado de azules que gritan libertad,
                                 me observa el mar desde su distancia.
                                 Su horizonte abre sus brazos a la vida, a la humanidad,
                                 y me abraza con sus silencios despiertos que arrancan
                                 la última partícula de mi tristeza.

                                Si pudiera fundir mi sonrisa en sus aguas diáfanas.
                                Si pudiera comer de su magia sintiendo su cálido susurro.

                                Paseo por su orilla y respiro su hechizo que me envuelve,
                                y que me late, despertando en mí esa niña que dormía.
                                Me descalzo de mis miedos, de mis penas...de inquietudes...
                                y entro en él, fundiéndome en su rayo de paz...de quietud,
                                promoviendo la armonía de mi entorno.

                                Como cristal vibro en sus aguas, diluyendo emociones.
                                Dejo escapar mis pupilas hacia su cielo de zafiros.
                                Y, mientras se disuelven mis cargas de obsesiones,
                                me permito soltar mi viejo equipaje.

             -Lluisa Gómez Borrell-

   Poema publicado en el pliego de poesía Nº 23. Enero 2.013 de: El laberinto de ariadna


Domingo Sánchez Castelló



                 Domingo Sánchez, es ante todo un auténtico animal poético, su poesía transmite fuerza, profundidad y libertad...No es encorsetada, su medida es el caracter que imprime al verso...versos que escapan de sus poros extrasensoriales y erizan los capilares de los que le escuchan.
                Domingo Sánchez es un poeta que necesita dejar los dina-4 donde se plasman sus poemas para decir los versos de memoria y realizar una "perfomance" de teatro y poesía. He notado que le molesta leer los versos...¡Necesita decirlos de memoria! para dar mas verdad a lo que transmite.


                                  SIEMPRE EL TIEMPO; cruel por no podérsele controlar.
                                  Tal como la llama
                                  que va fagocitando al papel sin poder hacer nada.

                                  Sirva este ser de tan trágica labor
                                  y empecinado en hacer a todo tan anciano,
                                  como acicate para nuestro ánimo y así
                                  aprovechar mejor lo de vivir en intenso
                                  el tema del amor.
                                  En cualquier servilleta, en cualquier lugar
                                  busco ese poema para que no te vayas de mí.

                                  Para repetirnos en la tónica de no fallarnos;
                                  de llegar hasta la muerte tan usados, tan gastados,
                                  finos, romos,
                                 que apenas les quede nada a los gusanos.

                    -Domingo Sánchez Castelló-

   Poema publicado en el pliego de poesía Nº 23. Enero 2.013 de: El laberinto de ariadna

jueves, 10 de enero de 2013

LA DIOSA DE LA NADA...



                En Marzo del 2.012 publiqué un artículo titulado: Plano a plano - fotograma a fotograma rodando poesía.
                Hablaba de un cortometraje de Raúl Múñoz Ibañez, titulado : "LA DIOSA DE LA NADA", en esos momentos no disponía de la versión digitalizada del mismo. Xavi Cot, un miembro del equipo de rodaje me la hizo llegar. La inserto en el "Blog", rodado en blanco y negro, aunque la calidad del mismo no es la mas deseada como documento cinematográfico es interesante

Podéis pasar por la entrada





martes, 9 de octubre de 2012

DRAP ART, 2.012...Reciclaje, imágenes, fantasía y poesía


                    El Jueves 4 de Octubre a las 20,30 Hrªs se inauguró la exposición de arte reciclado DRAP ART 2.012, jornada de calor, misterio, poesía y de añoranza. Este año se ha adelantado la muestra de arte reciclado, siempre la recuerdo con días fríos y luces pre-navideñas.
                   Acudí al evento con una cámara de fotos para plasmar en un reportaje fotográfico la calidad y fuerza creativa de las obras presentadas, me acompañaban el esmaltador Rafael Arroyo y nuestra gran amiga Eli Tremiño.
                  Insertaré las obras que mas me impactaron.


                        RETAZOS DE MUEBLES DESCANSANDO SOBRE UN SILLÓN


                                                 José Carlos Florez        Lima 1.978

                                      Desparramado,
                                      caótico instante
                                      donde el sueño besa el sillón del silencio...


                                                                  PAJARAKOS

                                                Steven Forster          Lanchester 1.960

                                     Y vuelan...
                                                     vuelan
                                     danzan en los espacios
                                                                       los pájaros
                                     anidan en los bosques de Hostalric
                                     se muestran en las ramas de sus árboles
                                     y en las encallecidas manos que han recreado su ilusión.



                                                        EL VOLUM DE LA PARAULA

Carles Piera Claramunt         Barcelona 1.985



Partituras arrugadas,
suena la sinfonía en re-bemol.
Quiza...
llegue a soñar
con columpiarme en un pentagrama
y
que las nubes se hagan eternas
allá
a lo lejos
en los contornos del planeta de los músicos.




URDIMBRE TELÚRICA

Alejandro Tobón            Medellín 1.978



Y la tierra aúlla.
Dolor
partos telúricos
muerte instantánea...
...los humanos
transmutan al planeta,
aniquilan su vegetación.




PACHAMAMA

Cristina Pino       La plata 1.962        Gustavo Suasnábar        San Miguel de Tucumán 1.963


Pachamama besa,
riega,
alumbra
la vegetación que fornica con María Lionza
y abraza ardientemente a Fray Escoba.


AT HOME

Las Inquietas
(Ina Olavarría - Azucena Ferrer - Karol Bergeret)           Barcelona 2.012



Colores inquietos,
miles de nudos,
colgajos inquietantes...
...el ser humano retoza.
¡Crisis!
el feminismo
no necesita el cataclismo masculino.



CREATURAS MARINAS

Rafael Arroyo Villemur              Gijón 1.957


Bombillas rascadas,
coladores de alumbre y pasión,
peces de cristal
moldeados con fuerza ígnea.
El Cantábrico ilumina a un esmaltador
para que de sus manos
las creaturas marinas
emerjan del fuego a la visión.




ENSAYO SOBRE SILUETAS Nº 14



Javier Maña           Barcelona 1.957


                                                       Se ha esculpido
                                                                               el espacio vacío,
                                                       retorcidos hierros valsean
                                                                                              sobre las notas de un pentagrama.
                                                       El artista acaricia la batuta
                                                                                               marca el ritmo de la orquesta.


                                                                FATAL ATTRACTION

                                                 Sophia Daly Rossin            Bristol 1.987



                                                  Me he sentido atraído por el espejo
                                                  deslumbrado por la fuerza de un ave,
                                                  irresistible flash
                                                                         solo he podido lamer su plumaje.




                                                                      SELF PITY

                                                Sophia Daly Rossin             Bristol 1.987



                                           Han destripado su estómago,
                                           semillas desparramadas sobre la mesilla de noche.
                                           Muerte vida,
                                           vida muerte.
                                           Ciclo creativo...
                                           ...hay que morir para alimentar vida.











                                                                 GARI FASHION

                                            Leó Piló          Belo Horizonte (Brasil) 1955


                                             Añoro la mar...
                                                                   ...recuerdo
                                            esos sueños deslizándose entre las olas,
                                                                   la resaca me atrapaba al mar.
                                            Delicias acuosas,
                                                                      papeles crepitantes
                                           llamaradas desde el cielo
                                                                                 que se acurrucan
                                           para que las apague el océano.


                                                                     TWO TREES

Eli Tremiño y Rafael Arroyo Villemur junto a una escultura modelada con cartones hueveros
                                              Màrius Santamaría         Barcelona 1975



                                         Y la cobra...espera...
                                                                        alzada sobre su cilíndrico cuerpo,
                                         lengua bífida
                                                            aspira la boira del craquelado ambiente.
                                                             ¡Atacará!
                                                                            al espacio vacío
                                                                                                    de la noche




                 Los títulos y datos de los artistas recicladores han sido tomados del catálogo oficial drap art 12.
                 Los poemas y sensaciones poéticas han sido escritos "A vuela ordenador" la madrugada del Martes 9 de Octubre de 1.912. El reportaje fotográfico lo realizó la noche de la inauguración,

                               JOSEBA AYENSA (Poeta - cantor.)-




lunes, 3 de septiembre de 2012

Acróstico de Rafael Arroyo Villemur, sus PERSONAJES E INSECTOS y una cascada de aforismos.



                          El Sábado 1 de Septiembre del 2.012 Rafael Arroyo Villemur, inaguró la segunda exposición individual de su colección de esculturas de cobre esmaltadas al fuego: PERSONAJES E INSECTOS Y OTROS SERES FANTÁSTICOS, en el museo municipal de Santa Coloma de Gramanet; Torre Balldovina. Fue presentado por el director del museo Ramón Sagués, la inaguración fue presidida por la alcaldesa de la ciudad Nuria Parlón y la concejala de cultura Petry Jimenez.
                         No tengo palabras para comentar el evento, pues me une una vinculación muy especial con el artista esmaltador. Decir que fue un éxito tanto por las piezas de la colección presentada y por el numerosísimo público que visitó la sala de exposiciones del museo Torre Balldovina.
                        Quise obsequiar a Rafael Arroyo con un trabajo poético para su exposición, cuando me puse a trabajar en el proyecto se me ocurrió la idea de escribir un poema acróstico de su nombre, en vez de una poesía surgió de mis vísceras una cascada de aforismos, los inserto en esta entrada del "Blog" junto a una galería de fotografías de su obra y del momento de la inaguración.






                              ÁCROSTICO DE RAFAEL ARROYO VILLEMUR

 Retorciéndose entre los contornos de un cuadro la libélula resiste el instante de la noche porque el fuego ha iluminado sus alas.


Ayer manchaba sus dedos con óleos para transmutar sus extremidades en antenas ígneas para sus personajes.


Fuerza, fuego, figura, fortaleza acariciando la pecera del Olimpo.


Avenida impetuosa de aguas refrescando al pez con bombillas recicladas.


Éxtasis cuando el cobre se retuerce y equilibra la fuerza de elementos reciclados para modelar ideas brillantes.


Llamaradas para despertar al mosquito enclaustrado en los límites de un cuadrado.


Amistad enternecida brilla con cristal en polvo para producir ensoñación en la libélula que se desplaza por el espacio.


Rumia el instante para alcanzar esos ojos de sílice que se desparraman para acariciar la frescura abdominal de la reina del enjambre.


Ruta aérea y quebrada por donde se anexiona un beso al alma de la luciérnaga.


Olvidados los calambres por la electricidad extática de la mufla del arte.


Y solo la boira es capaz de desplazar el cerebro del personaje inalámbrico y orante.


Ojos desorbitados para susurrar a los oídos del que observa: paz, ilusión, instante.


Ventolera craquelada por ideas volanderas que fornican con el cobre.


Iluminación nirvánica para la metamorfosis del reciclaje en arte.


Luces y sombras, como torrentes de agua que desplazan al mar los esmaltes.


Los azules límpidos mecen al colibrí para que libe el néctar de los dioses.


Empieza a meditar el pájaro desorientado: ¿Dónde estoy?...en las ramas del sauce.


Musita un avelúzparda: un beso, un simple beso me hará huir de la jaula.


Umbilical es la sangre que se derrama en el momento en que el esmaltador idea un personaje.


Rompo las letras, machaco las frases; por supuesto en un mortero de ágata para felicitar al que ha otorgado toda su fuerza ígnea a sus seres.

                                  -Joseba Ayensa (poeta-cantor.)-


 













   

       

Petry Jimenez - Nuria Parlón - Rafael Arroyo - Ramón Sagués



sábado, 25 de agosto de 2012

ARMANDO BAIGORRI LAGUARDIA...acarreador del Moncayo para ser un símbolo de Monteagudo (Navarra)


                   Trece días he estado de vacaciones en el pueblo que me vió nacer, Tulebras de Navarra, está en pleno valle del Queiles, diez kilómetros le separan de su desembocadura en el Ebro a la altura de Tudela.
                   Lares de cenobio y campesinado, tierras de labranza, rastrojeras, viñedos, muchísimos olivares que dán uno de los mejores aceites de la península Ibérica, también campos yecos abandonados de vegetales y árboles frutales.
                  Horas dedicadas al pensamiento, meditación, mirádas a la cúspide del Obispo (Mi tío Teodoro llamaba así al Moncayo, pues la silueta del mismo se parece a un mitrado yaciente desde  la óptica de Tulebras),  muchas idas y venidas a la Taberna uno de los restaurantes de mayor éxito culinario de esos parajes, aprovechaba su conexión "Wifi" para conectarme con el portátil.
                 Una mañana estaba tomando mi almuerzo; zumo de naranja y tapa de tortilla de atún, cuando un hombre de mediana edad y aspecto de campesino me pregunto: ¿Es usted fraile?...me reí, le mire con cierto desdén; pues no le conocía...y le dije .-He nacido a las puertas de un monasterio, pero no tengo nada de fraile ni de clericalla.
                Enseguida se presentó, me llamo Armando Baigorri, soy de Ablitas, mi padre de Barillas y vivo en Monteagudo, soy artista...y a través de mi ordenador me pidió que buscase su casa del sol naciente. Me sorprendió grátamente, pues me dí cuenta que estaba ante un ser peculiar, capaz de construir con sus propios medios una casa única en el entorno aprovechando materiales que se dán en esa tierra de contrastes y que los demás desechan, pedruscos, cantos rodados del Queiles, aperos de labranza antiguos, brabanes, herraduras, raíces, maderas, cadenas, hierros forjados, arados y metales retorcidos y oxidados.
               Armando Baigorri Laguardia, es un artista único. No sé como calificar su obra: ¿Modernismo?...¿Surrealismo?...¿Art-brut?...Me inclino por el reciclaje mas auténtico, más bárbaro...Los organizadores de la exposición de arte reciclado en Barcelona tendrían que peregrinar a Monteagudo y visitar esta maravilla que han contemplado mis ojos...
              Mis ojos se han recreado con muchas exposiciones de arte reciclado. En algunas de las entradas de este "Blog" he realizado críticas poéticas. Todo lo que había visto antes ha sido un reciclaje intelectual, para exposiciones, para decoración...
             Armando Baigorri Laguardia utiliza el reciclaje para transmutar el entorno de su vivienda, la fachada de un corral en una obra de arte permanente, una bodega en un santuario medieval con mazmorra incluida. No utiliza el reciclaje como una "paja mental intelectual", lo hace para mostrar a los demás su fuerza creativa, para que el reciclaje permanezca y sea inmune a la fuerza de los elementos, aire, lluvia, tormentas, frío, calor, humedad y sequías.
            Armando Baigorri Laguardia, es un barroco del reciclaje, es enmarañado, le molesta los espacios vacíos, así como Giuseppe Arcimboldo utilizaba frutas para hacer sus retratos, Armando utiliza materiales de reciclaje para mostrar su alma..
            Aunque su aspecto es el de un campesino de la comarca...o de un motero salido de un fotograma de los Ángeles del infierno, lo cierto es que Armando es panadero de profesión, dedica muchas horas de la madrugada al arte de amasar, cocer pán y venderlo en su tahona para por las tardes dedicar unas horas a su pasión: la creación plástica y arquitectura con reciclaje.
            Muchas horas invertidas, mucho trabajo, manos encallecidas...es una forma de entregar el espíritu a los demás, sin esperar nada a cambio...quizá; que la obra permanezca en el tiempo. De todo esto sé mucho, pues soy compañero de otro artista que dedica muchísimas jornadas a transmutar, reciclar placas de cobre y sílice con elementos de desecho en esculturas, en personajes fantásticos...Una colega esmaltadora los describió como de unos animales llegados del espacio, con ojos de asombro y que no sabían exáctamente donde se encontraban. Un fuerte abrazo a Armando Baigorri.



                                        Retozando,
                                                          mostrando impúdico sus sueños
                                       está un pequeño Goliath
                                       transmutado en el cancerbero
                                       del corral donde se abre a la bodega del medioevo.



                                     Esfera telúrica de herraduras...
                                              ...quizás...
                                     la mente haya estallado
                                     para aglutinar en una fachada modernista
                                     el espíritu del "Art-brut" reciclado.


        
                                   Y se acerca la tormenta...
                                                  ...las nubes acarician la silueta del Moncayo,
                                   arreciará a las orillas del Queiles
                                   el espacio ha sido dibujado.
                                   Bicicleta entretejida con hierros forjados
                                                    ¡Iluminación!
                                   el escultor se  ha recreado.



                                  Rueda de molino
                                  agasajada con cantos rodados del Queiles
                                  fuerza de las canteras de Monte Blanco
                                  cúspide de encuentros entre pueblos
                                  un punto mágico
                                  Castilla
                                  Aragón
                                  y mi Navarra de origen.



                                  El dolmen crepita asustado
                                  ante el arco medieval
                                  y la perfecta escultura
                                  que emana de sus piedras.


              Las fotografías han sido aportadas por Marian Rucelai.
              Poemas escritos "A vuela ordenador" la mañanada del Sábado 25 de Agosto del 2.012
                                                -Joseba Ayensa (poeta-cantor.)-